山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：“何陋之有？”

赵孟頫行书《陋室铭》卷共19行，计86字。像是原由册装裱成卷。款署“子昂”，钤“赵氏子昂”朱文方印、“松雪斋”朱文长方印。该卷录书唐刘禹锡《陋室铭》全文。通篇字形扁方，结体方阔，间架疏朗，方整平正，用笔方圆并举，以方笔居多，转折处见棱见角。法度谨严，字势宽博开张，气度平和雍容，雄浑大气。笔力厚重，笔画丰肥，笔法坚实，稳重遒劲，意态古朴生拙。书写时楷中兼有行意，在严整中增加了几分灵动。王连起先生看后认为这是赵氏较早年的作品。

赵孟頫(1254-1322年)，是中国美术史上承前启后的书画大家。无论在创作还是对于后世的影响方面，均堪称一个里程碑式的领军人物。他是一个多产的书法家，并且长寿，不同的时期有着不同的师承对象和创作理念。在书法史上，也许没有谁比赵孟頫的书法更具有阶段性特点，而且这种特点非常明显，有着非常清晰的轨迹，这是和他的师承、艺术天赋、阅历及其创作的不断更新密切相关的。

关于他的书风的分期，广为人知的莫过于明代宋濂在跋赵孟頫《浮山远公传》时所谓的“三段论”：“赵魏公之书凡三变，初临思陵，中学锺繇及羲、献，晚乃学李北海”，其中“思陵”指宋高宗赵构。宋濂的这种论断被后来的很多鉴藏家和评论家所认同。现以广东省博物馆所藏行书《陋室铭》为例，解读其早年书风。

行书《陋室铭》卷本原为纸本挂轴，后来经蓑衣裱，改为纵49厘米、横131厘米的手卷，作者署穷款“子昂”，钤朱文方印“赵氏子昂”，引首钤朱文长方印“松雪斋”。另有白文收藏印“竹隐王氏从龙子云章”。赵孟頫常用印中，有一方铜质的朱文方印“赵氏子昂”，即此卷中所钤印。该印在赵孟頫三十三岁时有所缺损，因此成为判断赵氏书画创作时间的一个重要标志。书画鉴定家刘九庵认为此印在未损以前四周边际乃是横平竖直，该卷中此印尚与此一致，据此则该卷当为其早年所书。在赵孟頫传世的署有年款的作品中，一些创作于三十岁左右的行书作品与此《陋室铭》卷风格较为接近，其间架结构、运笔及笔势均多有相似之处。因此，虽然此卷并无纪年，从印章、署款和书风看，应该是赵氏三十岁左右的代表作品。

从书风看，该卷与宋高宗书法在笔道、结体上有很多继承之处。在《陋室铭》中，不难看出，赵孟頫早年与古为徒，结字扁平，气势端秀，在宋高宗的基础上融入己意，但这种“己意”是非常有限的，有些笔划、结体还显得有些稚嫩，以至于其艺术性与中晚年的作品相比要大打折扣。当然，在后来的临习古人中，他博采多家，兼收并蓄，逐渐形成自己的风格，从而走出古人的阴影，成为一代大家。从这件作品我们可以看出他早年在艺术上的探索，从这点而论，其意义及其在赵氏艺术史上的地位，是非同寻常的。